虚拟偶像也想攻击综艺咖啡，代表人物是赞美仙女，在综艺节目《2060》中，争吵到明星嘉宾和节目组编剧的虚拟偶像。
目前，带有元宇宙概念的虚拟偶像似乎又迎来了一个好时机。据不完全统计，在过去的一年里，虚拟人物轨道上发生了30多笔融资，万象文化、次世文化等公司在一年内完成了3笔融资。现在，布局虚拟偶像的公司已经覆盖了各个行业的上、中、下游。每个人都有一致的步伐，进入元宇宙，开发虚拟歌手、虚拟演员和虚拟锚......而赞仙背后的制片人，两点动画导演陈赵告诉骨朵，他们给了赞仙一个不同于市场上其他虚拟偶像的定位，玩泛人群，类似于综艺咖啡，覆盖了传统的二维圈。
虚拟人物的分工越来越细，这似乎说明虚拟将成为大势所趋。
作为虚拟偶像虚拟偶像轨道的长期关注者，去年投资了虚拟电影，2016年2点10分投资了冯瑞。不难发现，两家公司都有高级动画基因。
冯瑞资本执行董事陈哲表示，选择动画公司，因为他们认为娱乐行业的最终立足点是内容竞争，技术进步是为内容创造更多的可能性，娱乐行业最重要的是故事，不仅是动画团队，所有能做好内容的团队都更关注。
即使公众对虚拟偶像的态度不同，许多人甚至认为这是元宇宙概念驱动的虚拟火灾。陈哲也承认，虚拟偶像的发展速度比他预期的要慢，但他总是对这条轨道的长期发展持乐观态度。
B端热情高于C端
在过去的短短一年里，虚拟偶像的商业品牌与互联网和快速消费品合作，几乎每个人都有虚拟形象和公司logo同框出现，但这些虚拟人物的粉丝量却不稳定，与明星代言人相差甚远，要知道一位能够拿到商业合作的明星，粉丝量至少也得500、1000万，但目前为止，在各大社交媒体上，虚拟偶像们的粉丝量并不突出。
对于虚拟偶像，b端的热情比c这是从业者表达的一致观点。
目前，虚拟偶像的资金来源相对稳定，部分来自融资，部分来自寻找b端合作。至于依赖c端付费奖励，收入非常有限。
虽然虚拟偶像话题十分火热，但大众还没有真正养成为虚拟偶像付费的习惯，这也使得其在c端实现难度大，不稳定。用户也选择了虚拟偶像的付费意愿。陈赵说，像A-soul这种类型在c端变现会更好，其他的会更难。
和品牌方合作，对方给几百万，肯定是c不过，陈哲也表示，从长远来看，b终端实现终于依赖了c端热，毕竟b端钱也是从c端赚的，品牌也要看ROI(投资回报率)。
品牌喜欢引人注目的新鲜物种，特别是对于一些高端品牌，引领时尚创新的品牌理念与新物种有很好的契合度，特别是现在传统的现实偶像风险越来越高，他们也愿意尝试新的合作形式，邀请虚拟人物代言。
但是，目前还没有人能对这种商业模式是否可持续做出肯定的回答。
在参加了2060年综艺节目后，万达、长安汽车等品牌发现了2：10，但陈赵承认，赞仙的投资回报尚未成正比，商业化仍处于起步阶段，他们现在要做的是继续投资。虽然参加了一波综艺节目的转变，但我们希望继续让赞美收到更多的认可，我们的后续操作必须跟上，如创建舞台、音乐单曲、专辑等。
后续的内容操作决定了虚拟偶像的生命周期。目前，我们可以看到，许多虚拟偶像在早期阶段并没有产生太多的内容，而是先拥抱客户，以商业合作的形式与公众见面，这与传统的真实偶像的商业逻辑完全相反。
一般的明星代言过程是，明星通过电影积累一定的粉丝和流量后，品牌所有者会找到他们，利用他们的流量来宣传产品。公众不知道这个虚拟人物的名字，它开始接受代言。
资本疯狂地涌入虚拟偶像，一批又一批的公司收到了真正的钱，但这些虚拟偶像团队似乎和大多数公司一样，说他们面临的最大困难是缺钱。因此，面对品牌方面的合作，大多数虚拟偶像制作团队都愿意抓住这个短期的商业合作机会，至于内容。
虚拟偶像作为近两年的活跃轨道，其竞争不亚于任何一行。28效应在虚拟偶像中尤为突出，甚至比真人偶像还要吃头。用陈赵的话说，像洛天一这样被公众认可这么多年的头部虚拟人物并不多。只要头在，别人就没有多少流量可以分割。
而对于一个公司来说，孵化一个虚拟偶像需要很长时间，投入了太多的努力。虚拟偶像有很多人，也有很多大企业和大资本，但轨道有专业的技术门槛和运营经验要求，这比简单的资本投资更重要。以追求及时性的综艺节目为例。在参加综艺节目《2060》时，节目组给每个虚拟偶像一个舞台两周的制作时间，即每个节目的间隔录制时间。即使是在技术和角色设计方面都很专业的公司，两周仍然很紧。
成本、时间、竞争等都是虚拟偶像在做内容之前先接受代言的重要原因。然而，如果你想长期发展和运作，你必须在内容上有沉淀。没有内容的纯粹形象不太可能继续爆炸。陈哲说。
