越来越多的音乐表演,无论是成熟的还是新兴的,都在通过使用区块链平台或创建NFT收藏品来迈出数字化步伐。
然而,它离我们认为的大规模采用还很远。工具变了,但方法没变。尽管如此,唱片公司、流媒体平台和制作人仍占据了艺人收入的大部分。
对于那些创造这个行业的基本价值——音乐的人来说,这个系统仍然很复杂。然而,除非我们让每个人都能理解技术并展示无需隐喻和模棱两可的语言可以做什么,否则它不会奏效。
打击音乐盗版
尽管如此,音乐行业的主要问题之一是艺术家无法控制其音乐的发行。无论Spotify或Apple的订阅服务多么便宜,总有人不愿意为此付费,或者更糟——从别人的作品中获利。
如果艺术家将他们的歌曲标记化,盗版问题可能会得到解决。如果音乐受到智能合约的保护,它就不会那么容易被盗。
听众仍然可以下载他们喜欢的歌曲,但他们不知道如何将它们转换成高质量的文件以供非法分发——或者他们只能在甚至不需要网络的去中心化Web3.0平台上使用它们网络连接。
加强与粉丝的联系
如果一首歌变成了几百或几千个小数代币,它就是限量版。这也是一种替代方法,可以帮助提高歌迷的兴趣,围绕即将发行的单曲或专辑大肆宣传,从而帮助艺术家使他们的音乐走红。
此外,每首歌曲的标记都可以包括特殊奖励,例如社区访问权限、奖励曲目甚至亲笔签名。花在这些代币上的钱可以用来资助下一位艺术家的曲目发行。
这是一种更加个性化、公平和民主的方法,将音乐转变为共同创作的过程,而不仅仅是一种盈利产品。粉丝不再只是买家或消费者。他们是艺术家音乐的支持者。
接触全新的受众
最后,通过将他们的艺术作品代币化,音乐家可以接触到他们原本不会遇到的投资者观众。音乐表演有机会吸引思想开放的投资者的注意,他们正在寻找关于如何使用代币的新想法——不仅用于交易,还用于现实生活。
这种方法有助于音乐产业的发展,在这个产业中,艺术家的福祉不再取决于他们与一两个制作人的关系,并且他们不需要每年录制10首热门歌曲。