音乐领域正历经着一场转型，而NFT则处在这一场改革的前沿，该行业融资上下齐心：
2021年6月，音乐出版权NFT服务平台Opulous公布得到650万美金融资；
8月，NFT磁带Catalog进行220万美金融资；
11月，NFT音乐服务平台Royal在8月的1600万美金种子轮融资后再获5500万美元的A轮融资。
12月，音乐NFT销售市场Mint Songs得到300万美金种子轮融资。
因而，音乐NFT很有可能变成推动NFT领域的下一个风口。
什么叫音乐NFT？
音乐NFT是可以选购或售卖的与众不同声频、音乐著作的所有权证实。
NFT根据区块链应用给予权威性所有权证实并含有可随时随地认证的真实有效验证，它储存于分布式账本，无法仿冒。根据NFT，艺术家可以彻底有着其音乐著作的所有权，而无须与音乐企业或律所等正中间组织共享盈利。
传统式音乐领域的运作管理体系相对高度依靠版税，但选购实体线磁带通常仅用向音乐家付款一笔花费，若拥有人将其售卖，版税持有人也不会再度得到酬劳，这促使大部分艺术家难以只靠音乐维持生计。
而伴随着音乐NFT的发生，该领域有可能越来越更强。现如今，中国的音乐人也持续入场。
2021年3月，音乐人高嘉丰在NFT平台交易OpenSea发布了一个7秒的声频，售出了近1.6万RMB的价钱，拉响了中国音乐NFT的第一枪。
5月，阿朵公布了中国第一支NFT艺术设计音乐著作《WATER KNOW》，并将封面图和音乐的署名权公益性竞拍，成交量达30万余元。
音乐人阿朵微博截图
8月，胡彦斌《和尚》20周年纪念银胶NFT在QQ音乐服务平台宣布发售，价格199元，2001张限量银胶被快速抢空。
愈来愈多的音乐人相拥NFT，从圈内交易到消费者交易，音乐NFT变成音乐销售市场的一种新的产品常态化。
那对比于传统式流媒体平台，音乐NFT是怎样危害音乐领域的呢？
NFT怎样危害音乐领域
经济收益
与一般的听轻音乐成本费对比，音乐NFT价钱很高，这对单独音乐人的诱惑力非常大。
Spotify上，均值“每一次播放视频”要向艺术家付款0.003到0.005美金的酬劳，等同于100千次播放视频只有获得3000到5000美金，而在音乐NFT行业，音乐数据工艺品动则就能卖去数万美金。
从一般观众的方面看来，这一价钱虽然是十分贵重的。实际上，音乐NFT买卖的并并不是听轻音乐权，反而是独一无二的数据藏品的所有权，这对粉丝们或喜爱文化的顾客是极其重要的。
断开零售商
音乐家一般是利用与音乐公司签署合同或流媒体平台来获得盈利，无论哪一种方法，音乐NFT都能让音乐家立即向客户市场销售音乐著作。
额外利益
音乐NFT除开买卖数据藏品的所有权以外，还经常额外别的“小彩蛋”。
一方面，顾客可以将音乐NFT做为股权投资基金，艺术家会舍弃一部分音乐所有权，使顾客获得具体的长期投资。
另一方面，艺术家还可以在音乐NFT中提升褔利，例如演唱会票或实体商品，这都是会让客户获得刻骨铭心的感受。
为新艺术家给予机遇
音乐NFT门坎较低，针对新音乐家而言是一个非常好的机遇，能让自已的创作被越来越多人见到，激起它们的写作激情。
音乐NFT会在2022年暴发吗？
在流媒体播放时期，90%的总流量被前1%的音乐家垄断性的状况习以为常，即使是著名音乐人的音乐专辑在数千万次点一下以后，在2020年的收益也仅有几百元钱罢了，而艺术家却必须为价格昂贵的录音设备付款昂贵的成本费。
音乐NFT的发生，更改了流媒体播放时期大部分音乐人遭遇的困难情况。在NFT的趁势趋下，音乐类NFT的成长空间值得期待的。
截止到2021年，中国数字音乐市场容量做到120亿美金，但这仅为世界数据音乐市场容量的9%。
而在音乐NFT版块，现阶段有章可循的艺术家总数不上200位，市场销售磁带总数仅为350好几张，与传统式音乐销售市场的范围对比，仅仅九牛一毛。
不难看出，音乐NFT拥有广泛的行业前景，也许会为音乐领域产生大量未来发展的概率。
