人们常说好看的艺术是主观的,但对于NFT来说也可以这样说——数字创作无疑是艺术的,但也是产品,旨在让他们的创作者赚钱。
虽然美丽在旁观者的眼中,但顶级系列和工作室遵循一些原则来确保他们的项目蓬勃发展。
一致的设计
随着NFT变得越来越主流,已经出现了数十种类型、案例和样式。比如收藏品、艺术NFT、游戏内资产、虚拟世界土地和各种实用程序等。具有独特、一致的艺术主题的人脱颖而出。
对于PFP项目,具有重复主题和总体主题的一致设计是重中之重。例如,
- CryptoPunks:古老、朴素而全面。 - BAYC:俱乐部式的网站,典型,较全面。 - Azuki:最用心最充实最合理的产品设计。 - Meebits:偏像素风,较全面。 - ArtBlocks:艺术品集合,特殊类型代表。
链上机制
与绘画不同,NFTs是互动的、有生命力的物体,可以被纳入二级项目,有费用和自己的生态系统机制。因此,项目所在的区块链至关重要-——NFTs最活跃的链是以太坊。在BNBChain、Solana或Polygon(NFTs的第二大链)上的项目,将有不同的逻辑,在买卖双方支付货币会存在不同的操盘手法。
除此之外,还有Collection的NFT数量也很关键。目前大家买NFT的动机就是投资,低买高卖。创建者要让大家觉得它设计的NFT是有前途和升值的价值,否则大家也不会来Mint、买和卖。
设计规则还包括:
- 定价多少。 - 售卖方式。 - 顶级的二级市场挂单和以什么样的拍卖形式。 - 收费标准。 - 激励政策。
NFT稀有性设计
供应和需求是经济学的核心原则。因此,人为设计的稀有性和制作数量会影响到非传统文化艺术品的价格。
虽然一件NFT艺术品的价值通常由各种因素决定,但流动性溢价和稀有性是可以量化的。NFT的稀有性会影响NFT的价格,这就是为什么同一项目的NFT可以卖出不同的价格。
社交媒体活动
虽然这看起来并不与艺术品的质量相关,但NFT项目是社区驱动的努力,是不断迭代的。
活跃的社交媒体账户使团队能够验证他们的艺术和想法,以及获得关于他们社区喜欢什么的第一手信息。团队会在Discord和Twitter等社交媒体上同步自己项目想表达的内容,与行业平台、用户互动。
小结
随着NFT领域的无限可能性,只有好看的项目才能茁壮成长。但根据个人喜好,什么是"审美"?虽然没有正确或错误,但有几个原则指导顶级项目做出"好"的艺术。
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