元宇宙音乐会值不值得一听，或者说会不会是主流。很显然，元宇宙音乐会是一种新的概念，新的事物，在当前我们更多的可以理解为一种虚拟可交互的动漫音乐会。
音乐，作为最古老的人类艺术，经历了人类精神产品从“现场演奏”到“流媒体分发”两个巨大的飞跃，从未缺席人类精神世界的任何一次升维和跃迁，包括元宇宙时代。
2019年，电音音乐人“棉花糖”Marshmello在游戏《堡垒之夜》里举办了一场虚拟演唱会，吸引了超千万玩家参与，开启了元宇宙演唱会的大门。
（Marshmello在《堡垒之夜》的演唱会）
自2020年，由于疫情的影响，许多线下的音乐会、音乐节、演唱会纷纷取消或无限延期。与此同时，大量线上音乐演出不断出现，加速了音乐产业走向虚拟化，“虚实相生，连接一切”的音乐元宇宙也逐渐形成。
根据2022年3月美国Morning Consult的一项调查，在虚拟活动中，成年人对虚拟音乐会最感兴趣，排在“观看现场体育赛事”和“在虚拟现实世界购物”之前。
元宇宙——音乐人的新阵地
2020年4月， 美国饶舌歌手Travis Scott用其虚拟形象在游戏《堡垒之夜》里举办了一场直播演唱会，创下 1,200万名玩家同时在线观看的纪录，收获上亿次的观看，Travis Scott本人更是捞金 2,000万美元。相较而言，从2018年到2019年，他每场真人演出的收入约为100万美元。
（Travis Scott用其虚拟形象在《堡垒之夜》开演唱会）
至此之后，各式各样的虚拟演出开始“大爆发”。2021年11月， 加拿大歌手贾斯汀.比伯与虚拟音乐会公司Wave VR合作，向全球歌迷献上了一场30分钟的元宇宙演唱会，通过科技的力量，给观众带来了一场集游戏、实时动作捕捉和现场音乐表演为一体的身临其境的互动体验。
元宇宙演唱会也吸引了国内大厂和明星的联动合作。
一逢他开演唱会必有大事发生的汪峰，时隔五年再次举办演唱会，这次是与字节跳动旗下VR产品Pico以元宇宙演唱会的形式和歌迷们见面。7月2日，《Pico汪峰@VR奇幻音乐漂流记》通过实景打造与VR呈现。
Pico 使用了 8K 3D VR 直播技术，打造了一个 " 无边界 " 互动场 +" 悬浮式 " 实景舞台。用户可实现5大机位随心切换，最近时距离汪峰本人只有一米。
音符、旋律、夜空和皓月。当这些如梦似幻的元素结合到一起，并在观众的面前飘过时，音乐也被赋予了新的诠释。
这种音乐会与真正的元宇宙音乐会并不是一回事情，但是当前这种音乐会借助于VR虚拟现实与3D数字动漫人的技术，使得在虚拟空间中的这种互动性与交互性跟传统的人与人之间的互动也发生了改变。尽管当前的这些所谓的元宇宙音乐会还并不是真正意义上的元宇宙，但是对于由好奇心的人，却是一件值得体验的事情。
但元宇宙一定会是未来，并且在元宇宙的时代必然会对当前所存在的各种商业业态都带来全新的改变与重构。而现在的问题并不是去讨论元宇宙，或者一些企业去碰瓷元宇宙，或者去过多的讨论元宇宙的未来到底是怎么样的，其实这些讨论都是基于一种科幻创作方式的讨论。
因为我们在当前根本不知道真正构建的元宇宙会是什么样子，这些能够支持元宇宙构建的底层技术到底会发展成什么样子。而在这些构建元宇宙的底层技术还没有一个清晰的模样之前，我们讨论元宇宙是什么样子，来描绘元宇宙是什么样子，这并不是说不可以，只能说这是一种基于科幻的文学创作。
而当前最重要的是在元宇宙的底层产业技术上进行研发，进行构建，进行突破，包括可穿戴设备产业、芯片产业、数字孪生产业、通讯产业、虚拟现实产业、交互产业等，只有这些底层产业链技术获得了有效的突破，我们才能逐步的清晰未来将要带来的元宇宙到底是一个什么模样。在这之前，能谈论的元宇宙只是一种科幻文学创作。而能参加的元宇宙音乐会也只是一种虚拟动漫音乐会。
